作者： 孙树山
高密是全国着名的民间艺术之乡，高密五千年的文化发展史，积淀了丰厚的文化底蕴，孕育滋生了多彩的民间艺术。高密民间艺术种类繁多，构思奇巧，制作精细，风格古雅，远播海外，堪称中华民族艺术宝库之乡土珍品，其中最具代表性的为被誉为“高密民艺四宝”的扑灰年画、泥塑、剪纸和茂腔。“四宝”渊源久深，历经世代传承，延宕至今，犹被国内外同行、专家视为奇葩。1993年高密被国家文化部命名为“中国民间艺术之乡”，2006年“四宝”被国家列入首批和第二批非物质文化遗产保护名录。
胡锦涛总书记在党的十七大报告中指出，“加强中华优秀文化传统教育，运用现代科技手段开发利用民族文化丰厚资源。重视文物和非物质文化遗产保护，做好文化典籍整理工作。”高密“民艺四宝”独具魅力，弥足珍贵，“四宝”是高密悠久历史的见证，是高密人民勤劳智慧的结晶，搞好“民艺四宝”的保护、开发、利用是落实十七大精神的具体行动，是弘扬民族文化、建设文化名市的有力举措，是打造城市品牌、提升城市品位的有效途径。为较全面认识和了解“民艺四宝”，搜集整理《高密民艺四宝之起源与发展》一文，奉献给读者，以期为高密文化事业的繁荣尽微薄之力。
一 扑灰年画
扑灰年画是民间以扑灰起稿手绘画种。起源于明代成化年间（1470年前后），距今已有500余年的历史，主要产地在高密北部的姜庄镇、夏庄镇一带，因其独特的工艺特点及艺术风格，在众多年画中独树一帜，被称为“中国一绝”。据传它的创始者是高密北乡公婆庙（今东凤村）的王姓人家，最初，王为讨生计，便临摹一些张贴画和庙宇壁画摆摊出售，慢慢掌握了一些技艺，又不断习作创新，他把柳枝烧成碳棒当画笔、把咸菜疙瘩刻成模具在纸上印花，起稿后大笔抹上色彩，这样带着高密乡土风情印记的扑灰年画便产生了。
所谓“扑灰年画”，主要是根据其制作技术而言，它的制作工序是先根据所构思的题材内容，打好腹稿后，再用柳枝烧成的碳条当笔画出轮廓，然后拿画纸在上面扑抹，底稿上的灰线就印到画纸上，一稿象复印一样扑数张。扑灰起稿后，即开始手绘，先平面涂色、勾画轮廓、然后再经过“粉脸、涮手、赋彩、开眉眼、勾线、涮花、磕咸菜花、描金、涂明油” 等多道工序，才能画出一幅完整的扑灰年画。整套工序都要一人在短时间内完成，一位较熟练的画师，一天能完成50多张。
早期的扑灰年画大都以神像、墨屏花卉为主，到明代中叶墨屏花卉已作为定型作品畅销于市。从清代乾隆到咸丰年间是扑灰年画的成熟期，乾隆15年（1750年）公婆庙王氏收本村张氏四兄弟为徒学画（据公婆庙《张氏家谱》记载），张氏兄弟学成后自开作坊作画出售。乾隆末年，李家庄、赵家圈、杜家官庄的一些爱好者来到公婆庙拜张氏兄弟为师学艺，他们艺满归里，也开办作坊并授徒一时，扑灰年画艺人象雨后春笋般涌现出来。扑灰年画品种也由单纯的墨屏花卉向人物画过渡发展，画师们把百姓喜爱的人物、故事挪入扑灰年画的表现范畴，开创了“三国人物”、“杨家将”、“八仙屏”、“二十四孝”、“牛郎织女”等群众喜爱的题材。
嘉庆年间（1810年前后），扑灰年画进入了一个新的发展时期——即半印半画时期，时在天津杨柳青画店的胡师傅来姜庄开镇宫大庙作画，后在李家庄安家落户，从师学作扑灰年画后，将杨柳青木版年画之技法揉进扑灰年画制作，他刻版印线稿，再以手绘完成画面，从而逐步把扑灰年画演变成半印半画年画，这种画法工艺简便，效率提高，品种增多，从而把民间年画的发展推向一个新阶段。
道光年间，扑灰年画进入鼎盛时期，涌现出一大批作画高手，艺人们在题材技法方面各有侧重专长，形成了各自的特点，进而发展为两支派系。一支派系以画墨屏花卉为主，继承传统画法。画风典雅，素淡稳重，人们称之为“老抹画子”。另一支派系是“大红大绿”派，他们借鉴杨柳青和杨家埠木板年画对色彩的运用技艺，以大红大绿点染画面，以色代墨，博得乡村多数人的喜爱，因而亦在年画的发展中占主导地位。当时民间艺人中流传着这样一首顺口溜：“红绿大笔抹，市上好销货，庄户墙上挂，吉祥又红火”。这个派系的代表作品有“白蛇传”、“孔明招亲”、“三娘教子”（中国民间美术博物馆收藏）、“历代帝王图”（中国民间美术博物馆收藏）、“玩鸟图”（1870年作，高密县文化馆收藏）。
扑灰年画多以全开或对开纸作画，以大见长，宁简勿繁，人物画注意突出人物形象，少用背景，让人物占满画面空间，丰润中不失俊秀，肥硕中尽显福态，使要表现的主题内容明确、醒目，亦是扑灰年画同其他年画的不同之处。
扑灰年画题材广泛，山川流水，鱼鸟花卉，神话故事，戏剧人物，帝王将相，才子佳人等皆可入画， 民间画师们充分发挥自己的聪明才智，创作了300多个画样，以满足不同层次、不同年龄的人群需求，艺人们为老年人房间创作了《合家欢乐》《双金献寿》，中年人挂的有《玉堂富贵》《连年有余》，姑娘房挂的有《姑嫂闲话》《踢毽子》，喜房挂的《天仙配》《仙鸡送子图》少妇房用的《三娘教子》《状元游街》《五子夺魁》，还有腊月二十三辞灶用的“灶王及二十四节气图”，春节用的“家堂祖影”，书童祭孔用的《万代师表》等。
自清末光绪年间开始，扑灰年画出现了无可奈何的衰退现象，机械化印刷技术的应用，新画种的出现，扑灰年画本身题材的陈旧，使之失去了往日的繁荣、日渐萎缩。
新中国成立后，扑灰年画又重新受到国内外艺术家的重视。1955年高密北乡30多个村庄搞集体副业印制扑灰年画，产品销往周边县市，同年10月县文化局组织整理审查版样内容，经省文化局批准，保留234件优秀样品。
改革开发以来，高密把挖掘抢救民间艺术提到议事日程，努力做好三件事：挖掘品种样式，发现民间艺人和培养新手。1984年6月在首都博物馆举办高密县民间艺术展览，展出扑灰年画20件、半印半画17件，木板年画16件，1989年12月高密扑灰年画入选参加全国民间工艺作品展，王树花新作《踢毽子》获名艺人作品证书，1991年中央电视台拍摄《高密扑灰年画——中国一绝》专题片播放，1993年10月，中国民间工艺品参加波兰国际博览会，高密扑灰年画5件、半印半画2件、木板年画7件入选，1997年12月，中国山东木版年画赴日本展览，扑灰年画《二十四孝》等12件入展。1998年2月，高密年画国际研讨会在日本东京举行，来自日本、俄罗斯、香港、台湾等地的100多名专家、学者出席，《中国一绝——高密扑灰年画》为首席发言，1999年9月，在中国民间工艺美术博览会上，扑灰年画《武财神》获银奖，《姑嫂闲话》《踢毽子》获优秀奖。2006年5月，扑灰年画被国务院列入首批非物质文化遗产保护名录，2007年10月，中国民间艺术家协会决定命名高密市为“中国扑灰年画之乡”，并在高密建立“中国扑灰年画保护基地”。高密文化部门多年来深入进行了挖掘整理开发工作，前来参观、学习、购画者络绎不绝，高密的民间艺人将在扑灰年画这块阵地上画出更新更美的画图。
